Организовывать иконописные выставки в Царской башне Казанского вокзала, надеемся, стало доброй традицией. Особенный успех имела прошлогодняя выставка. Нынешнее мероприятие, казалось, будет скромнее, так как количество участников было ограничено, что видно по названию. Казалось, многие не то чтобы сознательно пробойкотируют это событие, а просто не заинтересуются. Ведь часто, особенно у не очень воцерковленного народа, бытует мнение, что писать иконы – это сугубо мужское, даже исключительно монашеское дело. Но тем не менее, выставка вызвала немалый интерес. Еще до открытия можно было посетить ее экспозицию, что многие и сделали, оставив положительные отзывы в интернете. Возможно поэтому на открытии было немало авторитетных искусствоведов, известных церковных художников-мужчин, чьи работы на этот раз не выставлялись. Читать все…
Анализируя и выделяя положительные явления современной иконописи, нельзя не отметить течение, ориентированное на красоту северных писем, так называемых народных “краснушек “, ” примитивов”, которые, являясь полной противоположностью китчу, поражают специалистов искренней и гармоничной непосредственностью, мощной выразительностью. В этой сфере сейчас ярко проявляют себя независимо работающих друг от друга молодых художника – Адрей Бодко и Игорь Каплун.
Читать все…
Архитектор и священник Константин Камышанов делится своими мыслями об архитектуре парижского православного храма в контексте развития западной культуры и богословия в целом.
Источник: “Дневник рязанского священника”

Читать все…
Содружество “Артос” готовит проект “Образы святых неразделенной Церкви”. Приглашаются к участию все заинтересованные церковные художники.
http://saints.artos.org/
Читать все…
15-17 июля в поселке Семхоз (Сергиев Посад) проходила Лаборатория церковного искусства и архитектуры, организованная Содружеством в поддержку современной христианской культуры «Артос» при поддержке Фонда «Христианская Россия». Формат встречи не походил на обычную конференцию, поскольку он объединил в себе и выставки, и презентации, и обсуждения, и свободное общение. Идею Лаборатории устроители привезли из Италии, где встречи церковных художников проходит уже более двадцати лет по инициативе ассоциации «Иль Бальо» (L’associazione “Il Baglio”, Палермо). Два года подряд — в 2014 и 2015 году — члены Содружества «Артос» участвовали в таких встречах на Сицилии. И в этом году впервые решились провести Лаборатория в России с участием итальянских коллег.
В Лаборатории церковного искусства и архитектуры приняло участие более 70 художников, это иконописцы, архитекторы, дизайнеры, мозаичисты, витражисты, фотографы, искусствоведы, журналисты, священнослужители и миряне, и в течение трех дней они обсуждали проблемы современного церковного искусства, показывали новые проекты.
Читать все…
Автор: иконописец Антон Дайнеко.
http://ikona-skiniya.com/
ДИАЛОГ
Из подслушанного
.
- Сбросил тебе вчера на страницу фото росписи о. Зинона, видел?
- Да… талант, всегда нескучно – всё время что-то новое. Только вот эта странная деревянность фигур, отсутствие ритма в рисунке…
- Есть ощущение, что чего-то не хватает: еще немного и получилось бы гениальное произведение…
- Он, как и мы , заложник существующей ситуации – компрачикос от нашей системы художественного образования. Хотя и закончил только худучилище, но видимо, системе много времени не надо что бы покалечить на всю жизнь.
- В ранних работах, которые до византийского периода, пластика очень даже была.
- Там образы такие были – русская икона, никакого объема – чистая пластическая форма. А потом, когда он от неё отошел – там уже совсем другое началось.
- Но отойти было надо?
Читать все…
Размышления члена жюри конкурса о. Константина Камышанова и пожелания будущим его участникам.
****
Архитектура как большой корабль. Он очень медленно тормозит. Он не сразу меняет курс. В его движении задействовано много людей, которые как-то должны придти к одному мнению и все это тоже замедляет скорость развития архитектуры
К сожалению, осмысления процесса состояния церковной архитектуры, до сего дня не было. И как следствие, в нашей профессиональной среде наблюдался разброд и шатание, где каждый сам себе искусствовед и богослов
Не родился среди храмоздателй свой Глазычев. Не пишутся в МАРХИ научные работы ***. Храмовая архитектура безразлична богословам.
Читать все…
Сегодня
в Москве в ЦДХ состоялось открытие выставки, посвященной памяти иконописца Александра Соколова. Представлено очень много его икон , а также эскизов, картонов , мелкой пластики, фотографий росписей, и даже студенческих работ мастера. Некоторые иконы были привезены их храмов, что особенно ценно для зрителя. И традиционно совместно с работами иконописца выставляется живопись его жены, Марии Вишняк. Особенно интересно ознакомиться с ее малоизвестными портретами супруга.
Большое количество народа на открытии не нарушило теплую домашнюю атмосферу светлой грусти о безвременно ушедшем художнике. Было сказано очень много проникновенных речей. В частности говорилось о необходимости издать дневники художника. Так до конца жизни и не привыкший к гаджетам Александр Соколов оставил огромное рукописное наследие в виде писем, дневников, заметок. Их издание еще больше раскроет многогранный внутренний мир этого харизматического иконописца.
Читать все…
Завершился очередной конкурс на проект православного храма. С каждым годом специалисты отмечает рост не только числа участников, но и профессионального уровня конкурсантов. Результаты конкурса можно посмотреть на сайте “Гильдии храмоздателей”. Сейчас решения жюри активно обсуждаются на различных интернет-площадках. Характер обсуждения остается преимущественно эмоционально-вкусовым. Но тем не менее продолжается полемика на глубоком богословском и культурологическом уровне. Об этом свидетельствует публикуемая ниже статья члена жюри конкурса О. Константина Камышанова.
Читать все…
Небольшая часовня под Тимашевском, Краснодарский край. Отделка внутреннего интерьера еще не закончена, но уровень решения и исполнения оставляет далеко позади огромное большинство столичных храмов. Про качество исполнения мозаик мастерской Свято-Елисаветинского монастыря в Минске известно всем, и мы уже писали об этом. В данной часовне еще раз хочется отметить оригинальность решения. Активно, что впрочем свойственно этому коллективу, используются приемы имитации кладки. Плинфа , майолика и натуральные камни – важные материалы этой мозаики. Атмосфера глубины веков пронизывает интерьер часовни. И потому, что мастерская умело комбинирует элементы церковного искусства древних времен, соединяя их в цельный , безупречный по вкусу ансамбль.
Первая реакция человека, которому понравилось – все храмы должны быть такими. Но если эталон – это отдельный памятник или стиль, то смерть церковному искусству. Тем не менее сейчас таких по-настоящему высокохудожественных интерьеров катастрофически не хватает, и в Москве, и др. крупных городах. Особенно подобных интересных решений. Только в небольших ( домовых, крестильных, надвратных) храмах можно изредка встретить нечто подобное. О некоторых мы уже писали, о чем-то не успели. Но в дальнейшем постараемся не оставлять без внимания эти редкие жемчужины современного церковного монументального искусства.
Читать все…